Живопись и графика

[Ваэ]

[Ваэ]

[Ваэ]

[Ваэ]

[Ваэ]

[Ваэ]

[cartesius]

 

[cartesius]

[lira]

Стишки для запоминания художников

http://pikabu.ru/story/stishki_dlya_zapominaniya_khudozhnikov_3851395

 

[cartesius]

Mkrtich Mnacakanyan

12 hrs · 

 

Армянские буквы на самой большой фреске в мире.

Самой большой фреской в мире, считается фреска «Аполлон и континенты», которую также называют «Олимп и четыре части света», созданная венецианским художником Джованни Баттиста Тьеполо (1696 - 1770) в 1752-53 году, и украшающая потолок над парадной лестницей вестибюля дворца архиепископов в Вюрцбурге (Федеральная Земля Бавария, Германия).

Фреска занимает площадь в 677 квадратных метров. В центр композиции художник поместил Олимпийских богов, которые парят мягкой синеве небесной сферы. В аллегориях частей света и их многочисленной свиты живописец изобразил персонажи разных рас и национальностей, одетых в причудливые одежды, окруженных множеством экзотических атрибутов, элементов античной мифологии, создающих соответствующий колорит.

Символическое значение практически всех фигур, изображенных на этой фреске, более или менее понятно. Азия представлена фигурой роскошно одетого мужчины, восседающего на слоне, далее следует так называемая группа обелисков. В этой группе, по мнению многих искусствоведов, женская фигура в желтом одеянии, стоящая перед пирамидой, символизирует знать, змея, обвивающая длинное древко копья, не что иное, как знак Эскулапа, символизирующий искусство медицины, а пожилой человек, сидящий перед плитой с письменами, и держащий в одной руке факел, а в другой стило, является мудрецом, несущим свет знаний.

Но стоит только взглянуть на эти письмена, и можно без труда узнать буквы армянского алфавита. Каким образом они попали на эту знаменитую фреску? Какое отношение к ним имеет старец, несущий свет знаний? Загадка появления армянских букв в работе Тьеполо, несомненно, вызывала интерес у многих исследователей.

Оказалось, что Франческо Дзунио (1708-1787), любимый ученик великого Тьеполо, помогающий мастеру в росписи фрески, провел много времени в обители монахов Мхитаристов на острове Святого Лазаря в Венеции, где он написал алтарные изображения святых отцов Армянской Церкви, среди которых есть и каноническое изображение Месропа Маштоца с армянским алфавитом.

Не исключено, что в облике старца с факелом в руке перед нами предстает сам Месроп Маштоц. На фреске изображены сорок три буквы, на семь букв больше, чем у Маштоца. Некоторые из этих букв не завершены, перевернуты либо аналогичны созвучным им латинским или греческим буквам. Но большинство из них, несомненно, является буквами армянского алфавита.

Неизвестно, что именно хотел сказать знаменитый итальянский художник, изобразив армянские буквы и их создателя, держащего в руке факел просвещения. Почему он поместил старца с армянскими буквами прямо под изображением распятого Христа? Некоторые исследователи полагают, что это было данью уважения армянскому народу, первым принявшему христианство, и в этих буквах заключено тайное послание, которое великий венецианец оставил грядущим поколениям.

[cartesius]

[Chantal]

Я уже писала в другой теме, что мне очень нравятся картины Севада Григоряна. Вот выставляю их в нужной теме и делюсь. И как я уже тоже отметила, они полны гармонии, любви и добра, очень позитивные.

Сказочные картины армянского художника Севада Григоряна, проникнутые национальной самобытностью

В картинах Севада Григоряна столько теплоты и доброты, что кажется хватит на целый мир. Это полотна понятны всем, потому что рассказывают о близких всем вещах - о любви, семье, детях и отношениях. А отличительная и очень яркая особенность всех работ Григоряна - армянская самобытность.  В детстве мир кажется более красочным, а цвета более яркими. Жизнь, если на нее смотреть невинными глазами ребенка, напоминает сказку, где правят доброта, мир и любовь, где существуют прекрасные принцессы, которые, несомненно, найдут своих рыцарей. В своих картинах армянский художник пытается передать всю красоту и необычность этого сказочного мира.  Севада Григорян до сих пор смотрит на мир глазами ребенка и верит в то, что искусство рождается благодаря подлинным чувствам. Его картины являются отражением внутреннего мира художника, того, что происходило вокруг него на протяжении всей жизни. Одной из центральных тем картин Григоряна является семья.  Фактически он проводит параллели между гармонией в семье и природе и старается увековечить отдельные моменты этой совершенной гармонии. Как утверждает сам художник, он уверен, что красота наряду с верой спасет мир. Рисует художник при помощи смеси различных красок - акриловых, масляных красок, гуаши и чернил. Одной из важнейших особенностей его стиля является детализация, которая позволяет ему передать его непосредственный и детский восторг по отношению к миру.  Также в картинах художника используются элементы восточных культур, в первую очередь армянского фольклора. Сейчас Севада Григорян живет и работает в китайском Нанкине. Каждый год его выставки можно увидеть в Японии, Китае, России и США. 
 

 

Остальные картины здесь: kulturologia.ru

[cartesius]

ЭТИХ КАРТИН НЕТ В УЧЕБНИКАХ

http://a.kras.cc/2016/11/blog-post_447.html

[w i t o]

Один из пейзажей Айвазовского продан в частную коллекцию

Фото: Christies.com

17:2829.11.2016

 

 

версия 

для печати

Пейзаж Айвазовского «Графская пристань. Севастополь» продан в Лондоне на аукционе Christie’s за 209 тысяч фунтов стерлингов в частную коллекцию. Информация об этом появилась на сайте Christie’s.

Так, картина русского мариниста Ивана Айвазовского «Графская пристань. Севастополь» была выставлена на прошедшие «Русские торги» с первоначальной оценкой в 80–120 тысяч фунтов. Но с «молотка» картина ушла в частные руки за 209 тысяч фунтов стерлингов. Продавец шедевра русской живописи не был назван.

«Графская пристань. Севастополь» Ивана Айвазовского представляет собой пейзаж на холсте, выполненный маслом. Размер картины 27,7 на 38,6 сантиметров. Второе название картины «Графская пристань и Николаевская батарея».

Известно, что «Русские торги» аукциона Christie’s в Лондоне принесли более 4,5 миллиона фунтов стерлингов. В первой части аукциона, посвящённой русской живописи, приняло участие более 200 человек из 28 стран мира.

В галерее имени Айвазовского отметили, что картина «Графская пристань. Севастополь» никогда не была в коллекции музея, как и многие другие картины, которые хранятся в частных коллекциях за границей.

[cartesius]

http://interesnoznat.com/interesno/gruzinskie-dizajnery-izobrazili-daty-v-vide-istoricheskix-sobytij.html