Моника, ты путаешь craftsmanship (умение, ремесло, мастерство) с понятием «современное искусство». Или еще лучше: понятие классического искусства с его современным эквивалентом.
Красиво, правильно нарисовать какой-нибудь пейзаж или слепить скульптуру правильных пропорций считалось искусством много столетий назад (с античных времен вплоть до конца XIX-го века). Правда и тогда авторы старались не просто что-то передать на холсте или в камне, но и придать какой-то определенный смысл своим работам. Не многие, например, знали о двусмысленных картинах Леонардо да Винчи, порой несущих эзотерический подтекст.
Начиная с импрессиониста Сезана искусство стало кардинально меняться. На то есть масса причин, в основном это научно-технический прогресс с начала ХХ-го века, который открыл новые возможности интерпретаций окружающего мира. С тех времен практически все главные направления в искусстве: фовизм, кубизм, футуризм, дадаизм, сюрреализм, супрематизм, экспрессионизм, поп-арт и позже направления пост-модерна как концептуальное искусство, инсталляция — пытаются решить вопрос идеи в работе.
Особенно в эпоху пост-модерна, когда важен не сам результат, а процесс создания работы. Именно идея вложенная в ту или иную картину, скульптуру или инсталляцию ценится сейчас больше всего.
Будучи на месте администрации, я бы тоже предпочтение отдал второй, потому что у нее есть свои претензии на видение сего мира. Важен не результат того, что она сделала, а оригинальность ее мышления.