Мировые шедевры кинематографа

Chantal · 17 июля 2016

Эта кинокартина, с названием одной из самых любимых песен в мире, написанной Бобом Диланом, перепетой и сыгранной почти всеми звездами мировой музыки, очень полюбилась гражданам СНГ и награду она тоже получила в России, на Международном московском кинофестивале.

"Достучаться до небес" (англ. Knockin’ On Heaven’s Door) — культовый в России и некоторых странах СНГ кинофильм 1997 года сценариста и режиссёра Томаса Яна. Название происходит от знаменитой одноимённой песни Боба Дилана, которая звучит в фильме в исполнении немецкой группы Selig. Русский дубляж фильма выполнен в 1997 году творческой группой киностудии «Мосфильм» по заказу ОРТ видео.

Теглайн: «Ein schnelles Auto, 1 Million Mark im Kofferraum und nur noch eine Woche zu leben.» (Быстрый автомобиль, миллион марок в багажнике и всего одна неделя жить.)

Сюжет

Судьба сводит героев картины в больнице, где врачи выносят им смертный приговор. Счет времени их жизней идет на часы. Дальнейшие события в фильме разворачиваются в стремительном темпе. Украв машину с миллионом немецких марок в багажнике, они сбегают из больницы.

Их преследуют наемные убийцы, они становятся грабителями поневоле, за ними гонится полиция, они попадают в бордель. Но тем не менее продолжают мчаться вперед, навстречу своей судьбе.

Жанр	трагикомедия, драма,криминал
Режиссёр	Томас Ян
Продюсер	Бернд Айхингер
Автор сценария	Томас Ян, Тиль Швайгер
В главных ролях	Тиль Швайгер Ян Йозеф Лиферс Мориц Блайбтрой Тьерри Ван Вервеке Рутгер Хауэр Хуб Стапель
Оператор	Геро Стеффен^[d]
Композитор	Франц Плаза
Длительность	87 мин.
Страна	Германия
Язык	немецкий язык
Год	1997

Дополнительные факты

Точный перевод названия фильма — «Стучась в дверь небес», то есть находясь на пороге смерти.
Инструментал «Theme from Elvis» (сцена с кадиллаком) базируется на песне Пресли «If I Can Dream».
Персонаж Мартин Брест был назван в честь режиссёра Мартина Бреста.
В 2009 на экраны вышел японский ремейк фильма. В отличие от оригинала, главными героями японской версии являются 28-летний парень и 14-летняя девочка. Режиссёр — Майкл Ариас, композиторы — группа Plaid.
Режиссёра Томаса Яна можно увидеть в эпизодической роли таксиста (сцена перед покупкой Кадиллак-Флитвуд).
В фильме часто крупным планом рекламируется оптика фирмы Hella
В фильме звучит кавер-версия песни Боба Дилана «Knockin» On Heaven`s Door», исполненная немецкой группой Selig.
Имена двух главных персонажей, Мартин Брест и Руди Вурлицер, были даны в честь знаменитого режиссера («Запах женщины» (1992), «Знакомьтесь, Джо Блэк» (1998)) и несколько менее знаменитого сценариста («Пэт Гэрретт и Билли Кид» (1973), «Маленький Будда» (1993)) соответственно.
Руди Вёрлицер — имя сценариста фильма «Пэт Гэрретт и Билли Кид» (1973), в котором впервые звучит песня Боба Дилана «Достучаться до небес». Также данная композиция звучит в финальной сцене «Смертельное оружие 2» (1989).

Премии и награды

Московский кинофестиваль, 1997 год
- Победитель: лучшая мужская роль — Серебряный «Святой Георгий» (Тиль Швайгер)
- Номинации: приз за лучший фильм — Золотой «Святой Георгий»
Deutscher Filmpreis, 1997 год
Премия Эрнста Любича, 1997 год
Golden Screen, 1997 год

Фильм "Достучаться до небес"

Chantal · 17 июля 2016

Здесь играет еще молодой тогда Рассел Кроу и одна из моих любимых актрис 80-х гг. Ким Бейсинжер (в советское время и в 90-х такую фамилию произносили с буквой "ж", теперь де всегда говорят БейсинГер, разве это правильно?). Здесь она красивая, как и в фильме "Привычка жениться" со своими роскошными золотыми волосами, где кстати, играет мой любимый, также в советское время, актер Алек Болдуин. Ни она, ни он не сделали головокружительную карьеру в Голливуде, хоть Алек снимался во множестве фильмов и я считаю его талантливым актером, но за эту роль зато Ким получила три престижных кинематографических награды. Они были очень красивой парой в молодости. Фильм отличный.

"Секреты Лос-Анжелеса" (L. A. Confidential) — американский кинофильм в стиле неонуар по одноимённому бестселлеру Джеймса Эллроя. Стабильно входит в первую сотню 250 лучших фильмов по версии IMDb.

В этой полицейской драме вскрываются тёмные стороны «гламурного» Лос-Анджелеса начала 1950-х — города блистательных кинодив и подражающих им проституток. Это место, где всё продаётся и покупается, включая славу, любовь и честь. Создатели фильма сознательно следовали нуаровой эстетике, пытаясь воссоздать облик голливудских лент того времени.

Сюжет

Добро пожаловать в Лос-Анджелес, с его ярким солнцем, широкими манящими пляжами и … процветающей организованной преступностью. Известно даже имя главы преступного мира — Микки Коэн. После ареста босса мафии один за другим в мир иной отправляются его помощники, стремившиеся занять освободившееся место Микки.

В битву с преступниками, естественно, вступает знаменитая полиция Лос-Анджелеса. Двое бесстрашных полицейских, расследующих серию убийств, оказываются соперниками не только на работе, но и в постели проститутки из экзотического борделя.

Жанр	триллер, неонуар
Режиссёр	Кёртис Хэнсон
Продюсер	Кёртис Хэнсон Арнон Милчен Майкл Дж. Натансон
Автор сценария	Кёртис Хэнсон Брайан Хелгеленд
В главных ролях	Гай Пирс Рассел Кроу Кевин Спейси Джеймс Кромвелл Ким Бейсингер Дэвид Стрэтэйрн
Оператор	Данте Спинотти
Композитор	Джерри Голдсмит
Кинокомпания	Warner Brothers
Длительность	138 мин.
Бюджет	35.000.000 $
Страна	США
Язык	английский язык
Год	1997

Интересные факты

Фильм снят по мотивам романа Джеймса Элроя «Секреты Лос-Анджелеса» (L.A. Confidential, 1990).
В качестве дополнительной подготовки Рассел Кроу некоторое время ездил с настоящими полицейскими. Но он считает, что это не принесло особой пользы из-за больших различий между работой полицейских в 50-х годах и в 90-х.
Чтобы подготовить актеров к ролям, режиссер Кёртис Хэнсон показал им несколько фильмов 50-х годов.
Герой Кроу любил скотч, и пока шли съемки, актер пил только его.
В фильме 80 ролей с текстом.
Закадровый голос в сцене в морге принадлежит режиссеру Кёртису Хэнсону.
Для австралийцев Пирса, Кроу и Бейкера фильм «Секреты Лос-Анджелеса» стал дебютом в большом голливудском кино.

Награды	/	Секреты Лос-Анджелеса
		L.A. Confidential, 1997

Информация о фильме »

Оскар, 1998 год
Победитель (2):
Лучшая женская роль второго плана ( Ким Бейсингер ) Лучший адаптированный сценарий
Номинации (7):
Лучший фильм Лучший режиссер (Кёртис Хэнсон) Лучшая работа оператора Лучшие декорации Лучший звук Лучший монтаж Лучший саундтрек к драматическому фильму

Золотой глобус, 1998 год
Победитель (1):
Лучшая женская роль второго плана ( Ким Бейсингер )
Номинации (4):
Лучший фильм (драма) Лучший режиссер (Кёртис Хэнсон) Лучший сценарий Лучший саундтрек

Британская академия, 1998 год
Победитель (2):
Лучший звук Лучший монтаж
Номинации (10):
Лучший фильм Лучшая мужская роль (Кевин Спейси) Лучшая женская роль (Ким Бейсингер) Лучший адаптированный сценарий Лучшая работа оператора Лучшие костюмы Лучший грим/прически Лучшая работа художника-постановщика Премия имени Дэвида Лина за достижения в режиссуре (Кёртис Хэнсон) Премия имени Энтони Эскуита за достижения в создании музыки к фильму

Сатурн, 1998 год
Победитель (1):
Лучший приключенческий фильм, боевик или триллер

Премия Гильдии актеров, 1998 год
Победитель (1):
Лучшая женская роль второго плана ( Ким Бейсингер )
Номинации (1):
Лучший актерский состав

Каннский кинофестиваль, 1997 год
Номинации (1):
Золотая пальмовая ветвь

Фильм "Секреты Лос-Анжелеса"

Chantal · 17 июля 2016

Фильм о работе агента ФБР под прикрытием (для бандитов крот или крыса) в банде гангстеров. Даже если эта кинокартина не получила опять-таки кучу призов, зато она нравится зрителям и поклонникам этих великолепных актеров Аль Пачино и Джонни Деппа, а также любителям такого жанра. Мне нравится.

"Донни Браско" (англ. Donnie Brasco, 1997) — драма режиссёра Майка Ньюэлла, основанная на реальной истории сотрудника ФБР Джозефа Д. Пистоне, внедрённого в мафиозную группировку «семья Бонанно» в 1970-х годах.

Сюжет

Нью-Йорк, 1978 год. Агент ФБР Джо Пистоне получает новое задание: внедриться в одну из преступных группировок Бруклина с целью получения полноценной информации о деятельности гангстерских банд. Он должен забыть свое настоящее имя, порвать со всеми друзьями и родными, так как теперь он — Донни Браско.

Его лучшим другом становится стареющий мафиози, нуждающийся в молодом напарнике. Он верит в Донни и поручает ему самые ответственные дела. Чувствуя свою безнаказанность, Донни понимает: как ни затянула его новая жизнь, дающая практически неограниченную свободу, вернуться обратно еще не поздно.

Жанр	драма
Режиссёр	Майк Ньюэлл
Продюсер	Луис Диджиамо Алан Гринспен
Автор сценария	Пол Аттанасио Ричард Вудли Джозеф Д. Пистон
В главных ролях	Аль Пачино Джонни Депп Майкл Мэдсен
Композитор	Патрик Дойл
Кинокомпания	Sony
Длительность	127 мин.
Бюджет	35 млн. $
Сборы	124 909 762 $
Страна	США
Язык	английский язык
Год	1997

Интересные факты

Фильм основан на реальных событиях, пережитых тайным агентом ФБР Джозефом Д. Пистоне.
Все события, произошедшие с ним, он впоследствии описал в книге «Донни Браско: моя подпольная жизнь в мафии».
Реальный Джо Пистоне прожил в «роли» мафиози 6 лет.
Джо Пистоне много времени провел на съемочной площадке фильма, помогая актерам воссоздать события, описываемые в фильме.
Для более реалистичного исполнения роли Браско Джонни Деппу пришлось заниматься бодибилдингом.
Изначально, на роль Ники претендовал Джо Пеши.
На разных стадиях разработки фильма, роли предварительно были отданы Тому Крузу, Джону Траволте и Энди Гарсиа.
Внимание! Дальнейший список фактов о фильме содержит спойлеры. Будьте осторожны.
Сейчас Джо и его семья по-прежнему живут под покровительством Программы защиты свидетелей, место их проживания не разглашается.ОШИБКА
В фильме подразумевается, что Лефти, уходя на встречу, заранее знал что его убьют. В действительности, его прототип Бенджамин Руджеро умер в 1995 году от рака.
За проявленный героизм Джо Пистоне получает от ФБР медаль и 500$ премии. Мафия объявила, что готова дать награду в 500 000 $ за его убийство.

Награды	/	Донни Браско
		Donnie Brasco, 1997

Информация о фильме »

Оскар, 1998 год
Номинации (1):
Лучший адаптированный сценарий

Европейская киноакадемия, 1997 год
Номинации (1):
Премия Screen International Award

Фильм "Донни Браско"

Chantal · 17 июля 2016

Хоть у нас на форуме и нет любителей азиатского кино, как я заметила, то хоть этот шедевр гения японского кино после Акиры Куросавы Такеши Китано посмотрите. Вот опять в наше время его называли Такеши, а теперь опять везде пишут Такеси.

kinopoisk.ru-Hana-bi-799127.jpg

"Фейерверк" — криминальная драма кинорежиссёра Такэси Китано.

Официальное международное название фильма «HANA-BI» (яп. 花-火^?, фейерверк) пишется через дефис («HANA» — «цветы», символ жизни и любви, и «BI» — «огонь», символ жестокости и насильственной смерти).

Сюжет

Это история бывшего полицейского детектива Ниши, который сам идет на преступление и вступает в кровавый конфликт с якудза — японской мафией, ради того, чтобы помочь самым важным людям в его жизни — вдове убитого коллеги, тяжело раненому и парализованному другу, и своей смертельно больной жене.

Вместе с ней он отправляется в последнее идиллическое путешествие по Японии, безжалостно и хладнокровно расправляясь со всеми, кто пытается встать у него на пути.

Японское слово hanabi означает «фейерверк», но написанное через дефис оно делится на составные части. Hana — «цветы», символ жизни и любви, и bi — «огонь», символ жестокости и насильственной смерти.

Жанр	драма
Режиссёр	Такэси Китано
Продюсер	Масаюки Мори
Автор сценария	Такэси Китано
В главных ролях	Бит Такэси Каёко Кисимото Рэн Осуги Сусуму Терадзима Кандзи Цуда Макото Асикава Хакурю
Оператор	Хидэо Ямамото
Композитор	Дзё Хисаиси
Кинокомпания	Bandai Visual Co. Ltd. Office Kitano Tokyo FM Broadcasting Co. Ltd. TV Tokyo
Длительность	103 мин
Страна	Япония
Язык	японский язык
Год	1997

Интересные факты

Все картины, которые в фильме рисует парализованный Хориби, принадлежат кисти Такэси Китано.
Актёр Хакурю, сыгравший киллера якудзы, также участвовал в создании фильма «Жестокий полицейский», который был дебютной режиссёрской работой Китано.
Журнал «Vogue» признал фильм одним из лучших в последнем десятилетии 20 века.
Девочка, запускающая в финальной сцене воздушного змея — дочь Китано, актриса и певица Сёко.
Фильм принимал участие в просмотре 14-го по счёту кинофестиваля Санденс в Парк Сити.

Призы

Лучший актёр второго плана (Рэн Осуги), Yokohama Film Festival, 1999
Лучший режиссёр (Такэси Китано), Venice Film Festival, 1997
Приз критиков (Такэси Китано), São Paulo International Film Festival, 1997
Лучший иностранный актёр (Такэси Китано), Russian Guild of Film Critics, 1999
Лучший актёр второго плана (Рэн Осуги), Nikkan Sports Film Awards, 1998
Лучшая операторская работа (Хидэо Ямамото), Mainichi Film Concours, 1998
Лучший актёр второго плана (Рэн Осуги), Mainichi Film Concours, 1998
Лучший фильм, Kinema Junpo Awards, 1999
Приз зрительских симпатий, Kinema Junpo Awards, 1999
Лучший фильм, Hochi Film Awards, 1999
Лучший актёр второго плана (Рэн Осуги), Hochi Film Awards, 1999
Лучший иностранный фильм, French Syndicate of Cinema Critics, 1998
Лучший иностранный фильм, Film Critics Circle of Australia Awards, 1999
Лучший иностранный фильм, European Film Awards, 1997
Лучший иностранный фильм, César Awards, France, 1998
Лучшая операторская работа (Хидэо Ямамото), Camerimage, Silver Frog, 1998
Лучший актёр (Такэси Китано), Blue Ribbon Awards, 1999
Лучший режиссёр (Такэси Китано), Blue Ribbon Awards, 1999
Лучший фильм, Blue Ribbon Awards, 1999
Лучший актёр второго плана (Рэн Осуги), Blue Ribbon Awards, 1999
Лучшая музыка к фильму (Дзё Хисаиси), Awards of the Japanese Academy, 1999
Европейский киноприз «Пять континентов» за лучший неевропейский фильм
Премия Французского синдиката критиков за лучшую иностранную ленту
Серебряная премия на операторском фестивале «Камеримаж»
Приз австралийских критиков за лучшую иностранную картину
4 премии «Голубая лента» за фильм, режиссуру, главную и второплановую (Рэн Осуги — также за участие в картине «Собачьи бега») мужские роли
Приз «Кинема дзюнпо» за фильм

Фильм "Фейерверк"

Chantal · 17 июля 2016

Очень хороший российский фильм 90-х гг., снятый замечательным режиссером Павлом Чухраем с таким же замечательным актером Владимиром Машковым в главной роли. Этот не такой фильм с преступниками, гангстерами, серийными убийцами или маньяками с их жизнью и деятельностью, перестрелками, погонями с полицией и т.д., которые присущи обычным криминальным фильмам, а это про жизнь одного вора и мальчика, волею судьбы скрестившего свой путь с этим мужчиной, в общем, семейная драма больше.

"Вор" — художественный фильм 1997 года.

Сюжет

Осенью 1952 года шестилетний Санька и его молодая мама знакомятся в поезде с красавцем военным по имени Толян. Катя влюбляется в Толяна, и все вместе они начинают жить одной семьей. Но на поверку этот бравый и обаятельный офицер оказывается вовсе не отставным военным, а профессиональным вором …

Жанр	драма
Режиссёр	Павел Чухpaй
Продюсер	Игорь Толстунов Сергей Козлов
Автор сценария	Павел Чухpaй
В главных ролях	Владимир Машков Екатерина Редникова Михаил Филипчук Юрий Беляев
Оператор	Владимир Климов
Композитор	Владимир Дашкевич
Кинокомпания	НТВ-Профит Roissy Films Productions Le Pont
Длительность	96 мин.
Страна	Франция Россия
Язык	русский язык
Год	1997

Награды	/	Вор
		1997

Информация о фильме »

Призы за режиссуру и главную мужскую роль на фестивале «Киношок» в Анапе; 4 премии «Золотой Овен» — за мужскую, женскую и детскую (Миша Филипчук) роли, а также персонально продюсеру Игорю Толстунову

Гойя, 1999 год
Номинации (1):
Лучший европейский фильм — «Франция, Россия»

Оскар, 1998 год
Номинации (1):
Лучший фильм на иностранном языке — «Россия»

Золотой глобус, 1998 год
Номинации (1):
Лучший фильм на иностранном языке — «Россия»

Ника, 1998 год
Победитель (5):
Лучший фильм Лучшая мужская роль ( Владимир Машков ) Лучшая женская роль ( Екатерина Редникова ) Лучший режиссер ( Павел Чухрай ) Лучшая музыка
Номинации (5):
Лучший сценарий Лучшая операторская работа (Владимир Климов) Лучшая работа художника по костюмам Лучший звук Лучшая работа художника-постановщика

Венецианский кинофестиваль, 1997 год
Победитель (3):
Золотая медаль президента Сената Приз Международного молодежного жюри Премия Детского фонда ООН (UNICEF)
Номинации (1):
Золотой лев

Европейская киноакадемия, 1997 год
Номинации (1):
Лучший фильм
Фильм "Вор"

Chantal · 17 июля 2016

Этот фильм не получил наград, но он мне очень нравится. Я люблю психологические триллеры, тем более режиссер Дэвид Финчер, уже знакомый вам, да и Майкл Дуглас там играет вместе с Шоном Пенном, замечательные актеры.

"Игра" (англ. The Game) — психологический триллер Дэвида Финчера на тему игры в альтернативной реальности.

Теглайн: The Game…You Just Lost

Сюжет

Николас Ван Ортон — само воплощение успеха. Он преуспевает, он невозмутим и спокоен, привык держать любую ситуацию под контролем. На день рождения Николас получает необычный подарок — билет для участия в «Игре».

Ему обещают, что игра вернет яркие чувства, позволит ощутить вкус и остроту жизни. Вступив в игру, Николас начинает осознавать, что это игра всерьез, игра не на жизнь, а на смерть.

Жанр	Триллер
Режиссёр	Дэвид Финчер
Продюсер	Син Чэффин Стив Голин
Автор сценария	Джон Д. Бранкато Майкл Феррис
В главных ролях	Майкл Дуглас Шон Пенн Дебора Кара Ангер
Оператор	Харрис Савидис
Композитор	Говард Шор
Кинокомпания	Universal Pictures,Polygram Films
Длительность	128 мин.
Бюджет	48 млн $
Сборы	110 млн $^[1]
Страна	США
Язык	английский язык
Год	1997

Интересные факты

Главный герой носит золотые часы Cartier Tank с боковой секундной стрелкой.
Джоди Фостер планировала принять участие в съёмках фильма, но не смогла из-за плотного рабочего графика.
Спайк Джонс сыграл камео медработника, светящего в глаз Николаса в конце фильма.
Дэвид Финчер сообщил в интервью английскому журналу Empire, что в каждой сцене фильма присутствует телячий рубец (англ. haggis). Это связано с прозвищем оператора фильма Савидиса Харриса — Haggis.
Когда Николас входит в комнату отеля Nikko, в телевизоре можно увидеть кадры из порно-фильма с участием известного порно-актёра Тони Тедески.
Сюжет фильма основан на реально существующей ролевой игре, популярной в США. Идея этой игры проистекает из фильма 1980 года «Полуночное безумие» (Midnight Madness). В «Игре» также можно найти реминисценции из романа Джона Фаулза«Волхв».
Зеленая книга, с которой герой Майкла Дугласа приходит в отель, в поисках брата — это «Убить пересмешника» Харпер Ли.
Внимание! Дальнейший список фактов о фильме содержит спойлеры. Будьте осторожны.
Кроме «настоящей» расшифровки аббревиатуры CRS (Consumer Recreation Services), в фильме ещё встречаются и другие. Это карточка на приборной панели мчащегося такси, в котором едет Николас (California Regal Sedans) и надпись на фургоне, припаркованном у дома Кристин, откуда потом вооруженные люди открывают стрельбу по зданию (Cable Repair Specialists).

Номинация

1998 — Премия Сатурн в категории Лучший Action / приключенческий фильм / триллер

Фильм "Игра"

Chantal · 17 июля 2016

Мне такого плана фильмы не особо нравятся, хотя у Гая Ричи есть другие неплохие работы в кино. Но это его творение очень знаменитое, получило множество наград, правда, в основном, свои местные английские, также высоко оценен критиками и т.д., поэтому я не могла его пропустить в этой теме. В общем, он больше для пацанов, мужчин. Зато Гай Ричи открыл такого, очень известного в настоящее время, актера как Джейсон Стейтем, который раньше работал уличным торговцем. Вообще, некоторые актеры случайно попали в кино, а потом стали знаменитые и, причем. оказались очень талантливыми. Также, как и Стив Бушеми, который не раз встречается вам в криминальных фильмах, раньше был пожарником.

"Карты, деньги, два ствола" или «Затвор, приклад и два дымящихся ствола» (англ. Lock, Stock and Two Smoking Barrels) — художественный фильм, чёрная комедия 1998 года.

Первый полнометражный фильм Гая Ричи, до этого работавшего клипмейкером. Критики восприняли фильм неоднозначно, многие объявили его вторичным, подражанием «Криминальному чтиву» Квентина Тарантино, но зрители оценили ленту: в мировом прокате фильм собрал 25 миллионов долларов, что для Великобритании является серьёзным успехом. Фильм получил 12 крупных международных и внутренних наград.

Английское название фильма

Оригинальное название «Lock, Stock and Two Smoking Barrels» является игрой слов, поскольку в основе содержит старую английскую идиому «lock, stock and barrel» (замок, приклад и ствол), соответствующую русскому «всё и сразу». Другая идиома, отраженная в названии фильма — «smoking gun» (дымящийся ствол), что в переводе с английского означает «неопровержимое доказательство», «явная улика».

Сюжет

Четверо молодых парней накопили каждый по 25 тысяч фунтов, чтобы один из них мог сыграть в карты с опытным шулером и матерым преступником, известным по кличке Гарри-Топор. Парень в итоге проиграл 500 тысяч, на уплату долга ему дали неделю.

В противном случае и ему и его «спонсорам» каждый день будут отрубать по пальцу, а потом… Чтобы выйти из положения, ребята решили ограбить бандитов, решивших ограбить трех «ботаников», выращивающих марихуану для местного наркобарона. Но на этом приключения четверки не заканчиваются…

Жанр	криминальный фильм чёрная комедия
Режиссёр	Гай Ричи
Продюсер	Мэттью Вон
Автор сценария	Гай Ричи
В главных ролях	Джейсон Флеминг Ник Моран Декстер Флетчер Джейсон Стейтем Винни Джонс
Оператор	Тим Морис-Джонс
Композитор	Джон Мёрфи Дэвид Хьюз
Кинокомпания	HandMade Films
Длительность	Театральная версия: 107 мин. Режиссёрская версия: 115 мин.
Бюджет	960 000 £
Сборы	$3,7 млн (Великобритания)^[1]
Страна	Великобритания
Язык	английский язык
Год	1998

Саундтрек

Обложка музыкального альбома «Карты, деньги, два ствола», 1998 г.

Ocean Colour Scene — «Hundred Mile High City»
Junior Murvin — «Police and Thieves»
James Brown — «The Boss»
Skanga — «Truly, Madly, Deeply»
Dusty Springfield — «Spooky»
The Castaways — «Liar, Liar»
The Stooges — «I Wanna Be Your Dog»
Stretch — «Why Did You Do It»
Robbie Williams — «Man Machine»
James Brown — «The Payback»
E-Z Rollers — «Walk This Land»
The Stone Roses — «Fool’s Gold»
Pete Wingfield — «18 With a Bullet»
Evil Superstars — «Oh Girl»

Интересные факты

Предысторией к фильму является короткометражка Гая Ричи «Трудное дело»^[5].
Во многих странах введены ограничения по возрасту на просмотр кинокартины: в Великобритании, Франции, Канаде, Испании, Корее, Новой Зеландии — 18 лет, вНидерландах, Швейцарии, Германии, России, Португалии — 16, в Дании, Швеции, Норвегии — 15, и так далее.
Фильм занимает 136-е место в рейтинге 250 лучших фильмов по версии IMDb^[6]. На сайте IMDb фильм получил от зрителей среднюю оценку 8.2 (из 10).
Роль Джей Ди, отца Эдди, исполняет знаменитый английский певец Стинг.
Рассказчиком и исполнителем второстепенной роли помощника Джей Ди выступил Алан Форд, впоследствии сыгравший одного из главных героев — криминального авторитета Кирпича — в следующем фильме Гая Ричи, «Большой куш».
Роль «Большого» Криса стала актёрским дебютом Винни Джонса, в прошлом — профессионального футболиста, игравшего в Англии на высшем уровне. Джонс также был занят в «Большом куше», вновь исполнив роль крутого и невозмутимого бугая.
Свою первую роль в кино здесь сыграл и Джейсон Стейтем, которому очень пригодился на пробах его реальный опыт уличной торговли. Уже в «Большом куше» Стейтему досталась главная роль — боксёрского промоутера Турецкого.
Барри «Крестителя» играет Ленни МакЛин, английский профессиональный спортсмен-боец. МакЛин во время съёмок заболел, но, думая, что подхватил лишь простуду, продолжил съёмки. Впоследствии выяснилось, что у него рак лёгких, и 28 июля 1998 года, за месяц до премьеры фильма, МакЛин скончался. Продюсеры решили изменить афиши так, чтобы его фамилия называлась в числе исполнителей главных ролей, хотя на самом деле персонаж у Ленни второго плана.
Человека, которого Креститель во флешбеке окунает головой в бочку — оператор фильма Тим Морис-Джонс.
Каталог антикварного оружия, который появляется в конце фильма, называется «Botherby’s» — пародия на реально существующий в Англии «Sotheby’s».
Сцены, в которой Ник «Грек» разбивает стекло кофейного столика, изначально не было в сценарии. Такой эпизод произошёл во время съёмок, и Ричи решил включить его в фильм.
В комментарии футбольного матча, который смотрит Рори в пабе, упоминаются в качестве игроков режиссёр и автор сценария Гай Ричи и продюсер Мэттью Вон.
Пулемет, которым у «ботаников» «обдолбанная» Глория застрелит его владельца из банды Дога — это английский ручной пулемёт Bren, модификация чехословацкого пулемёта ZB-26.
Во время сцены в офисе Лонсдейла, когда погибают Гэри, Дин, Барри «Креститель» и Гарри «Топор», звучит знаменитая музыкальная тема из фильма Серджо Леоне«На несколько долларов больше».
Есть распространенное мнение, что почти в самом конце фильма присутствует следующий ляп: Эдди садится в машину и передает сумку с деньгами «Мылу», сидящему сзади, а после аварии Крис-старший берёт сумку уже спереди. На самом же деле, от удара в машину друзей сумка просто перелетает на переднее сидение. Это ясно видно при более внимательном просмотре данного момента.
В последних сценах Том одет в шапку — во время перерыва в съёмках у исполнителя этой роли Джейсона Флеминга отросли волосы, и он не хотел их стричь ради одной сцены.
В фильме насчитывается 19 трупов.

Отзывы прессы

Фильм смотрится легко, несмотря на насилие и кровь. (Росс Энтони)

Фанаты «Криминального чтива» Квентина Тарантино будут довольны. («Courier-Journal»)

Лучший фильм со времён «Криминального чтива», в котором нет ни одного положительного персонажа. (filmcritic.com)

Очень смешной, очень жестокий — потрясающий британский криминальный фильм, который мог бы снять кузен-англичанин Тарантино, если бы такой, конечно, существовал. («Rochester Democrat and Chronicle»)

Награды и номинации

Награды

1998 — Премия British Comedy Award за лучшую комедию Великобритании
1998 — Премия British Independent Film Award за наиболее окупившийся фильм
1998 — Премия на международном фестивале в Токио за лучшую режиссуру (Гай Ричи)
1999 — Приз зрительских симпатий BAFTA
1999 — Премия Empire Award за лучший фильм Великобритании
1999 — Премия Empire Award за лучший дебют (Винни Джонс)
1999 — Премия Evening Standard British Film Awards за новаторскую режиссуру (Гай Ричи)
1999 — Премия London Critics Circle Film Award за лучший фильм Великобритании
1999 — Премия London Critics Circle Film Award за лучший сценарий (Гай Ричи)
1999 — Премия MTV за лучший режиссёрский дебют (Гай Ричи)
2000 — Премия «Golden Slate» за самый смешной фильм
2000 — Премия «Эдгар» за лучший сценарий (Гай Ричи)

Номинации

1998 — Номинация на премию British Independent Film Award за лучший фильм Великобритании
1998 — номинация на премию British Independent Film Award за лучший сценарий (Гай Ричи)
1998 — Номинация на премию British Independent Film Award за лучшую режиссуру (Гай Ричи)
1998 — Номинация на приз за лучший фильм на фестивале молодого кино в Турине
1999 — Номинация на премию Александра Корды BAFTA за лучший фильм Великобритании
1999 — Номинация на премию BAFTA за лучший фильм Великобритании
2000 — Номинация на премию «Сьерра» Las Vegas Film Critics Society Awards за лучший монтаж (Нивен Хауи)

Фильм "Деньги, карты, два ствола"

Chantal · 12 августа 2016

Это фантастическая кинокартина и входит она в число 100 величайших научно-фантастических фильмов в истории кинематографа. Мне не особо прям нравится, но интересно завязан сюжет и развязка, только все довольно мрачно на протяжении фильма, но с хэппи эндом. Да, действительно, декорации и атмосфера немного напоминают "Бегущий по лезвию", "Метрополис" (я его выставляла почти в самом начале темы), эти зловещие инопланетяне чем-то мне напомнили по внешности Фестера из "Семейки Адамс", хотя тот по характеру был добряком и невинным. Еще мне понравилось как сдвигались здания и менялся облик города.

"Темный город" (англ. Dark City) — фантастический фильм, снятый Алексом Пройасом в 1998 году по мотивам собственного рассказа семилетней давности. Режиссёрская версия фильма (Director’s Cut) появилась на DVD к десятилетию его премьеры — летом 2008 года.

Сюжет

Убийцу, не помнящего своего имени и прошлого, преследует полицейский инспектор Фрэнк Бастед. Его ищет жена Эмма, за ним охотятся чужаки, а он по обрывкам воспоминаний пытается разобраться в том, что происходит.

Жанр	антиутопия, дизельпанк,триллер, драма, детектив,нуар
Режиссёр	Алекс Пройас
Продюсер	Алекс Пройас Эндрю Мэйсон Майкл Де Лука Брайан Уиттен
Автор сценария	Дэвид Гойер Лем Доббс Алекс Пройас
В главных ролях	Руфус Сьюэлл Уильям Хёрт Кифер Сазерленд Дженнифер Коннелли
Оператор	Дариуш Вольский
Композитор	Тревор Джонс
Кинокомпания	New Line Cinema, Mystery Clock Cinema
Длительность	100 мин. 111 мин. (реж. версия)
Бюджет	27 млн $
Сборы	$27 200 316
Страна	США — Австралия
Язык	английский язык
Год	1998

Работа над фильмом

Первоначальный сценарий «Тёмного города» имел пессимистический финал (фильм заканчивался триумфом инопланетян), но по ходу работы над лентой концовка несколько раз менялась. В своём окончательном варианте фильм заканчивается несколько натянутым хэппи-эндом, больше похожим на открытый финал.

Декорации фильма разрабатывались как дань уважения к «Бегущему по лезвию» и шедеврам немецкого экспрессионизма, особенно легендарному «Метрополису» (1927). До этого в Австралии, где велись съёмки, никогда не строились декорации подобного масштаба. Для более реалистичной передачи движения зданий были использованы новейшие компьютерные технологии.

Роджер Эберт отмечает, что уличные сцены в «Тёмном городе» созвучны городским пейзажам Эдварда Хоппера и Джека Веттриано. «Мир, созданный Странниками, кажется позаимствованным из нуаровых фильмов сороковых; перед нами мелькают фетровые шляпы, сигареты, неоновые вывески, торговые автоматы, старинные автомобили вперемешку с более новыми».

Полуночный «шабаш» Странников.

Облик инопланетян — вселившихся в человеческие трупы — был вдохновлён внешностью сыгравшего одного из них Ричарда О’Брайена. Отдельной проработки потребовал тот из них, который вселился в тело ребёнка. Их зловещие черты позволяют критикам говорить о «Тёмном городе» как о гибриде кинофантастики с фильмом ужасов.

Первые кадры фильма сопровождаются закадровым комментарием в исполнении Кифера Сазерленда. «New Line Cinema» заставила Алекса Пройяса добавить его, несмотря на то, что комментарий раскрывает некоторые детали сюжета. Режиссёрская версия фильма вышла уже без этого комментария.

Реакция

«Тёмный город» не получил в кинопрессе однозначной оценки. Например, на сайте Filmcritic.com появилась рецензия, в которой «Тёмный город» был охарактеризован как помесь «зрительных чудес со штампами фильмов класса B». Многие ставили в вину Пройасу сумбурность фабулы и скомканность повествования. Характерно в этом отношении суждение кинообозревателя влиятельной The New York Times о том, что создатели фильма больше стремились ошеломить зрителя неожиданными поворотами, чем придерживаться определённой логики повествования. Наибольшее впечатление на рецензента произвели те сцены, где «здания перемещаются и весь мегаполис приобретает новую конфигурацию». Кинокритик CNN также классифицировал «Тёмный город» как «один из тех фильмов, которые больше озабочены декорациями, нежели тем, что происходит в головах героев».

Большая роль в переоценке значения «Тёмного города» принадлежит авторитетному кинокритику Роджеру Эберту, который счёл его одним из выдающихся фильмов современности и поставил на первое место в своём списке лучших фильмов 1990-х. Впоследствии он писал о «Тёмном городе» как о «фильме, создающем совершенно искусственный мир, в котором люди учатся быть людьми». Среди ингредиентов этого мира киноведы называют Кафку, Фрица Ланга, Винсента Прайса и сериал «Звёздный путь».

Влияние

Несмотря на весьма умеренные кассовые сборы, «Тёмный город» стал одним из культовых фильмов 1990-х. Влияние его художественного решения и философской проблематики ощутимо в «Матрице», которая снималась в тех же самых сиднейских декорациях через год после «Тёмного города». По оценке Эберта, «Тёмный город» воплотил те эффекты, к которым стремились создатели «Матрицы», только раньше, с большим чувством и воображением

Интересные факты

Рабочие названия картины — «Темная империя» (Dark Empire) и «Темный мир» (Dark World).

Многие декорации этой картины, включая крыши, здания и другие натуры, использовались при съемке фильма «Матрица» (The Matrix, 1999).

Мистера Слипа сыграли близнецы, девочка Сатья Гумберт (Satya Gumbert) и ее брат Ноа Гумберт (Noah Gumbert).

Фильм снимался в Лос-Анджелесе (США, штат Калифорния) и Сиднее (Австралия, штат Новый Южный Уэльс).

Полная версия фильм имеет продолжительность 111 минут.

Алекс Пройас начал работать над сценарием в 1990 году.

Награды и номинации

Инопланетное существо, напоминающее «паука из перепуганных спагетти»,^[1] покидает человеческое тело и разлагается от соприкосновения с водой. В здоровом состоянии существа полупрозрачные и голубого цвета.

Награды

1999 — Премия «Сатурн»
- Лучший научно-фантастический фильм
1999 — Премия Брэма Стокера
- Лучший сценарий — Дэвид Гойер, Лем Доббс, Алекс Пройас
1999 — Брюссельский кинофестиваль
- Приз зрителей «Пегас» — Алекс Пройас
1998 — Премия «National Board of Review»
- Специальное упоминание за отличное качество

Номинации

1999 — Премия «Сатурн»
- Лучшие костюмы
- Лучший режиссёр — Алекс Пройас
- Лучший грим
- Лучшие спецэффекты
- Лучший сценарий — Дэвид Гойер, Лем Доббс, Алекс Пройас
1999 — Премия «Хьюго»
- Лучшая постановка

Фильм "Темный город"

Chantal · 12 августа 2016

Еще один фильм из копилки шедевров братьев Коэнов. Он считается культовым фильмом, но не сразу он стал им. После того, как он вышел, на него обрушилось много негативной критики, в общем мнения противоречивые, кому-то он нравился, кому-то категорически нет. Но все же, я думаю, он один из таких фильмов, к которым признание пришло позже, даже несмотря на отрицательную критику некоторых до сих пор. Очень советую для просмотра, кто не смотрел, чтобы имели свое мнение на сей счет, даже если там очень много ругательств.

"Большой Лебовски" (англ. The Big Lebowski) — фильм в жанре комедия братьев Коэн, снятый и выпущенный на экраны в1998 году. В основу сценария легла книга Рэймонда Чандлера «Глубокий сон» (1939), но фильм, тем не менее, не является точной её экранизацией, привнося в историю многие новые сцены и сюжетные ходы. Съёмки проходили в разных районахЛос-Анджелеса и продолжались одиннадцать недель, премьерный показ состоялся на фестивале Сандэнс. Впоследствии было произведено несколько переизданий на разных носителях, в том числе неоднократно выпускались коллекционные версии с прилагающимися дополнительными материалами.

Главную роль исполнил Джефф Бриджес, его персонаж — безработный пацифист, случайно попавший в центр авантюры по хищению одного миллиона долларов. По просьбе сварливого миллионера герой получает деньги и курьером отправляется на встречу с бандитами, похитившими молодую девушку (жену миллионера), но процесс передачи денег проваливается, и ему вместе с лучшим другом, ветераном Вьетнама, приходится выпутываться из создавшейся непростой ситуации. По ходу развития истории перед зрителем предстают многие эксцентричные персонажи, сюжет резко петляет и в итоге приходит к неожиданной развязке.

«Большой Лебовски» не имел большого коммерческого успеха, многие из профессиональных критиков встретили фильм прохладно, а некоторые интернет-рейтинги назвали его чуть ли не худшей работой Коэнов. Однако, в силу необычности, фильм собрал вокруг себя огромное количество фанатов и, благодаря обилию юмора, стал «первым культовым фильмом эпохи Интернета». По нему написаны книги, созданы сайты, ежегодно проводятся фестивали имени Лебовски, распространяется целое философское учение, основанное на образе главного героя. Многие реплики персонажей сталикрылатыми фразами.

Сюжет

Лос-Анджелес, 1991 год, война в Персидском заливе. Главный герой по прозвищу «Чувак» считает себя совершенно счастливым человеком. Его жизнь составляют игра в боулинг и выпивка. Но внезапно его счастье нарушается, гангстеры по ошибке принимают его за миллионера-однофамильца, требуют деньги, о которых он ничего не подозревает, и, ко всему прочему, похищают жену миллионера, будучи уверенными, что «муж» выплатит за нее любую сумму.

История создания

Истоки

%D0%9B%D0%B5%D0%B1%D0%BE%D0%B2%D1%81%D0%

Чувак в музыкальном сне

Образы главных героев создавались на основе реально существующих людей. В частности, Чувак был срисован с Джеффа Дауда, промоутера независимого кино, с которым братья Коэн познакомились ещё во время поисков дистрибьютора для фильма «Просто кровь». Дауд точно так же являлся членом «Сиэтлской семёрки», любил коктейль «Белый русский» и в своём кругу именовался «Чуваком». В какой-то мере на образ главного героя повлиял Питер Икслин (англ. Peter Exline), знакомый братьев Коэн, живший в захламлённой квартире и с уважением относившийся к небольшому ковру, «задававшему стиль всей комнате». С Коэнами Икслина познакомил Барри Зонненфельд, его сокурсник по Нью-Йоркскому университету, и те стали близкими друзьями. В 1989 году он рассказал режиссёрам множество забавных случаев из жизни, некоторые из которых впоследствии были отражены в фильме. Например, Икслин поведал им историю о том, как он вместе со своим приятелем Льюисом Абернэти (англ. Lewis Abernathy), тоже ветераном Вьетнамской войны, искал школьника, угнавшего его машину. Так же как и в фильме, машина была доставлена на стоянку полиции Лос-Анджелеса, и под водительским сиденьем обнаружилась домашняя работа ученика восьмого класса. В реальной жизни Икслин принимал участие в любительском чемпионате по софтболу, но в сценарии этот вид спорта заменили на боулинг, потому что, как сказал в интервью Итан Коэн, «это очень дружеский спорт, где можно просто сидеть, пить и курить, попутно участвуя в пустой непринуждённой беседе». Одним из прототипов Уолтера Собчака стал известный кинорежиссёр и сценарист Джон Милиус, с которым Коэны познакомились во время съёмок фильма «Бартон Финк». Он тоже испытывал любовь к огнестрельному оружию и считал себя ярым сторонником милитаризма.

По словам Джулианны Мур, типаж Мод Лебовски был навеян образами авангардных художниц Кароли Шнееман, которая тоже «работала обнажённой и подвешенной к потолку», и Йоко Оно. Персонаж Иисус Кинтана заимствован из театрального представления «Mi Puta Vida» — братья Коэн случайно стали его свидетелями в 1988 году, и Джон Туртурро играл там точно такого же героя с гомосексуальными склонностями. «Мы решили сделать Туртурро геем. Эта роль у него действительно хорошо выйдет» — вспоминал в интервью Джоэл Коэн.

Основная сюжетная линия составлялась под впечатлением от детективных романов Рэймонда Чандлера, в определённой степени фильм можно считать экранизацией книги «Глубокий сон» (1939). Итан Коэн говорил: «Мы хотели сделать что-нибудь, что имело бы повествовательную структуру — этакую современную интерпретацию сюжета Рэймонда Чандлера, именно поэтому местом действия был выбран Лос-Анджелес. Хотелось воссоздать ту форму рассказа, присутствующую в книге Чандлера, где события разворачиваются в разных частях города и затрагивают людей разных сословий». Необходимость в закадровом голосе незнакомца была вызвана тем фактом, что сценарий писался не с нуля, а являл собой переработку литературного произведения. Как отмечал Итан Коэн: «В какой-то мере он заменяет аудиторию слушателей. У Чандлера рассказчик был одним из главных героев, ведущим повествование, всё время находясь за кадром, но мы не хотели воспроизводить это настолько буквально. Это всё равно что некто сидит рядом с вами и комментирует происходящее в фильме, находясь при этом в вашем поле зрения. И в то же время придаёт повествованию житейскую приземлённость Марка Твена».

Присутствие в фильме боулинга, по словам Джоэла, обусловлено стремлением отразить период конца 1950-х — начала 1960-х годов. «Боулинг обеспечил ретро-составляющую фильма, своеобразный анахронизм, уносящий нас не в такую уж и далёкую эпоху, но, тем не менее, безвозвратно ушедшую».

Диск с саундтреком[править | править вики-текст]

Основная статья: The Big Lebowski: Original Motion Picture Soundtrack

«The Man in Me» — автор-исполнитель Боб Дилан.
«Her Eyes Are a Blue Million Miles» — автор-исполнитель Кэптэйн Бифхарт.
«My Mood Swings» — авторы Элвис Костелло и Кейт О'Риордан; исполнитель Костелло.
«Ataypura» — автор Мойсес Виванко; исполнительница Има Сумак.
«Traffic Boom» — автор-исполнитель Пьеро Пиччони.
«I Got It Bad & That Ain’t Good» — авторы Дюк Эллингтон и Пол Френсис Уэбстер; исполнительница Нина Симон.
«Stamping Ground» — автор Льюис Т. Хардин; исполнитель Moondog в сопровождении симфонического оркестра.
«Just Dropped In (To See What Condition My Condition Was In)» — автор Микки Ньюбари; исполнение Кенни Роджерс и The First Edition.
«Walking Song» — автор-исполнитель Мередит Монк.
«Glück das mir verblieb» из оперы Die tote Stadt — автор и дирижёр Эрих Вольфганг Корнгольд; исполнители Илона Штейнгрубер и Антон Дермота в сопровождении австрийского симфонического оркестра.
«Lujon» — автор-исполнитель Генри Манчини.
«Hotel California» — авторы Дон Хенли, Гленн Фрай и Дон Фельдер; исполнение Gipsy Kings.
«Technopop (Wie Glauben)» — автор-исполнитель Картер Бёруэлл.
«Dead Flowers» — авторы Мик Джаггер и Кит Ричардс; исполнитель Таунс ван Зандт.

Прочая музыка из фильма[править | править вики-текст]

«Tumbling Tumbleweeds» — автор Боб Нолан; исполнение The Sons of the Pioneers.
«Реквием: Интроит и слёзный день» — композитор Вольфганг Амадей Моцарт; исполнение Словацкий филармонический оркестр и хор.
«Run Through the Jungle» — автор Джон Фогерти; исполнение Creedence Clearwater Revival.
«Lookin' Out My Back Door» — автор Джон Фогерти; исполнение Creedence Clearwater Revival.
«Behave Yourself» — авторы Букер Ти Джонс, Стив Кроппер, Эл Джексон младший и Льюи Штейнберг; исполнение Booker T. & the MG's.
«I Hate You» — авторы Гэри Бюргер, Дэвид Хавличек, Роджер Джонстон, Томас Е. Шоу и Ларри Спэнглер; исполнение The Monks.
«Гном» из «Картинок с выставки» — композитор Модест Мусоргский; оркестровка Морис Равель.
«Mucha Muchacha» — автор-исполнитель Хуан Гарсия Эскивель.
«Piacere Sequence» — автор-исполнитель Тео Узуэлли.
«Standing on the Corner» — автор Франк Лоэссер; исполнитель Дин Мартин.
«Tammy» — авторы Джей Ливингстон и Рэй Эванс; исполнительница Дебби Рейнольдс.
«Песни китов».
«Oye Como Va» — автор Тито Пуэнте; исполнитель Карлос Сантана.
«Peaceful Easy Feeling» — автор Джек Тэмпчин; исполнение Eagles.
«Branded Theme Song» — авторы Алан Элч и Доминик Фронтьер.
«Viva Las Vegas» — авторы Док Помус и Морт Шуман; исполнители Биг Джонсон (совместно с Банни Лебовски) и Шон Колвин.
«Dick on a Case» — автор-исполнитель Картер Бёруэлл.

Реакция и критика

[скрыть]Рейтинги
Издание	Оценка
Роджер Эберт	^[38]
Джеймс Берардинелли	^[39]
Би-би-си	^[40]
Screen It!	^[41]
Epinions	^[42]
The Weekly Movie	^[43]
DVD Clinic	^[44]
Empire	^[45]
USA Today	^[46]
allmovie	^[47]

Премьера «Большого Лебовски» состоялась 18 января 1998 года на фестивале Сандэнс, в кинотеатре «Эклс», вмещающем 1300 зрителей. Как позже сообщила пресса, многие из присутствующих открыто выражали своё недовольство, Питер Хоуэлл в своём обзоре для газеты «Торонто Стар» написал следующее: «Не могу поверить, что за это ответственна команда людей, в прошлом году получившая Оскар за сюжет к „Фарго“. В фильме просто огромное количество ругательств, похоже на жалкую попытку замазать пробелы в диалогах». Месяцем позже фильм показали на Берлинском кинофестивале, премьерные показы в Северной Америке начались 6 марта и проходили в 1207 кинотеатрах. Сборы за первый уикэнд составили 5,5 млн, общий прокат в США — 17 млн, мировые сборы 46 млн $.

Впоследствии многие критики отзывались о фильме положительно. На сайте Rotten Tomatoes «Большой Лебовски» набрал 78 % рейтинга (71 % среди наиболее авторитетных обозревателей). Тодд Маккарти в журнале Variety писал: «К безусловным достоинствам фильма можно отнести саундтрек, смешивающий оригинальную партитуру Картера Бёруэлла с классическими популярными мелодиями и несколькими великолепными кавер-версиями». Газета USA Today дала фильму три звезды из четырёх возможных, отметив, что Чувак «слишком пассивен для поддержания к нему интереса». Дессон Хоуи из Washington Post похвалил Коэнов, назвав их творчество стремлением показать странную, абсурдистскую культуру Америки, которая полностью вымышлена, но показана, тем не менее, настолько выразительно, что позволяет говорить о собственном причудливом поджанре братьев Коэн. «Никто другой не сделал бы это лучше них» — констатировал журналист. Джанет Мэслин в рецензии для The New York Times положительно отметила игру Бриджеса: «Мистер Бриджес нашёл настолько подходящую для себя роль, какую он вряд ли найдёт где-нибудь ещё. Наблюдая за тем, с какой грациозностью волочит ноги его отрешённый персонаж, сразу становится видно, сколько изящества в его комических способностях». Эндрю Саррис в обзоре The New York Observer написал следующее: «Как результат — море смеха и чувство благоговения перед вовлечённым сюда мастерством. Сомневаюсь, что в этом году появится что-то того же уровня. Немало хвалебных слов Иана Нэтана присутствовало в пятизвёздочном обзоре Empire: «Для тех кому нравится коэновская божественная абстракция, разворачивающаяся в реальном мире, это настоящая нирвана» и «в идеальном мире все фильмы снимались бы братьями Коэн».

Однако Джонатан Розенбаум в газете Chicago Reader удостоил фильм отрицательным отзывом: «Не приходится и сомневаться, что Большой Лебовски снят в этакой хвастливой манере — отсюда и порядочное упрощение. Но если брать во внимание нравственную позицию и стилистику персонажей коэновских фильмов, это очевидно, что достойнейшие люди вроде Бриджеса и Гудмена возвышаются над всеми остальными героями». Дэйв Кер из Daily News раскритиковал сюжетную составляющую картины, «это избитая тема, поэтому из неё получился обрывочный, натянутый фильм». Британская газета The Guardian сравнила фильм с «кучкой идей, собранных в один мешок, а затем рассыпанных в случайном порядке. Фильм бесит, и у него нет сильных сторон. Но, всё же, в нём есть несколько потрясающих приколов».

Награды

Награждён	Гильдия киноведов и кинокритиков России (1998)
Золотой овен	Лучший иностранный фильм — «Большой Лебовски»

Номинирован	Берлинский международный кинофестиваль (1998)
Золотой медведь	Приз за лучший фильм — Джоэл Коэн

Номинирован	European Film Awards (1998)
Screen International Award	Приз за лучший сценарий — Джоэл Коэн

Номинирован	Satellite Awards (1999)
Golden Satellite Award	Лучший комедийный актёр — Джефф Бриджес Лучший комедийный актёр второстепенного плана — Джон Гудмен Лучшая комедийная актриса второстепенного плана — Джулианн Мур

Номинирован	Satellite Awards (2005)
Satellite Award	Приз за лучшие дополнительные материалы к фильму — Большой Лебовски Приз за лучшее DVD-издание — Большой Лебовски

Наследие

По фильму было написано множество аналитических статей и несколько книг. Наиболее известный труд в этой области принадлежит авторству Билла Грина

«Большой Лебовски» считается культовым фильмом, как впоследствии напишет о нём газета The Independent: «Это первый культовый фильм эпохи Интернета». Впервые повышенное внимание к картине заметил и описал журналист Стив Палополи, в июле 2002 года ему довелось побывать на ночном сеансе в лос-анджелесском кинотеатре Нью-Беверли, где многие из присутствующих цитировали друг другу крылатые фразы персонажей фильма. Вскоре после публикации статьи директор местного кинотеатра в городе Санта-Круз решил устроить показ «Большого Лебовски», и в первый уикэнд желающих оказалось настолько много, что нескольким сотням людей попросту не хватило билетов. В итоге кинотеатр показывал фильм на протяжении шести недель, что стало в своём роде беспрецедентным случаем. По прошествии десяти лет после выхода картины на экран репортёр Би-би-си отмечал, что «ключевая причина появления культа — не просто любовь к каким-то деталям фильма, но наслаждение осознанием того факта, что ты один из немногих, кто его любит».

С 2002 года в Луисвилле проводится ежегодный фестиваль Лебовски, в день открытия на нём побывало всего 150 фанатов, но в будущем идею подхватили многие поклонники фильма по всей Америке, в результате чего мероприятие распространилось по другим городам и штатам. Главной составляющей каждого фестиваля является неограниченная ночная игра в боулинг, а также всевозможные викторины и костюмированные конкурсы. Праздник длится в течение уикэнда, и обычно его предваряют предфестивальная ночная вечеринка и дневные гуляния на открытом воздухе, с живыми выступлениями музыкальных групп, сувенирными лавками и прочим. Нередко фестиваль посещают и знаменитости, принимавшие участие в создании фильма, например, однажды на фестиваль в Лос-Анджелесе приехал сам Джефф Бриджес. Существует британский эквивалент фестиваля Лебовски, он известен под названием «The Dude Abides» и проводится в Лондоне.

Джулианна Мур и Джефф Бриджес нафестивале Лебовски в 2011 году.

На основе фильма сформировалась целая религия дудаизм (англ. dude — чувак), основные учения которой соответствуют жизненным принципам главного героя. В 2005 году была основана так называемая «Церковь нового Чувака», виртуальная организация насчитывает около 50 тысяч «священников-дудаистов», посетителей интернет-сайта со всего мира, обладающих соответствующими сертификатами. В основном дудаисты занимаются возвеличиванием и осмыслением сюжета фильма «Большой Лебовски», последователи верят, что мировоззрение, выраженное Чуваком, существует с момента зарождения человеческой цивилизации, отражая в себе стремление противодействовать алчности и агрессии развивающегося общества.

Журнал Entertainment Weekly поставил «Большого Лебовски» на восьмую позицию в списке забавнейших фильмов за последние 25 лет. Кроме того, комедия была занесена ими в список пятидесяти самых культовых фильмов (позиция № 34) и список наиболее значимых «странных» фильмов с 1983 года (позиция № 15). В 2008 году газетой Los Angeles Times проводился опрос на выявление лучшего фильма, действие которого происходит в Лос-Анджелесе, при этом критерии отбора были следующими: «Фильм должен отражать какой-нибудь реальный аспект жизни города, и от одного режиссёра в списке может быть только одно наименование». По итогам голосования «Большой Лебовски» занял десятое место. Журнал Empire в списке «100 величайших персонажей кино» поместил Чувака и Уолтера на седьмую и сорок девятую позиции соответственно. В декабре 2014 года картина была внесена в Национальный реестр фильмов США, обладая культурным, историческим или эстетическим значением.

Инцидент на Манежной площади

9 июня 2002 года ролик из фильма «Большой Лебовски» стал косвенной причиной массовых беспорядков в Москве. В тот день на площади транслировался матччемпионата мира по футболу между сборными России и Японии, а в перерывах показывали рекламный ролик компании «Атор» с кадрами, в которых Уолтер Собчак яростно разбивает припаркованный на улице автомобиль. Сборная России тот матч проигрывала, и ролик, по словам очевидцев, вызвал среди болельщиков волну агрессии, повлёкшую за собой массовые беспорядки.

Я с друзьями собирался посмотреть игру. Поехали часам к двум. Большинство собравшихся были пьяные, и среди них постоянно происходили стычки. А где-то в середине первого тайма кто-то бросил поверх голов пивную бутылку. Она, по-моему, никого не ранила, но тут же полетели ответные. На экране ещё иногда прокручивали ролик, в котором мужик разбивает битой машину. Его показывали очень часто — перед матчем, в перерыве между таймами и в самом конце. Каждый раз все кругом орали: «Давай! Бей!» В середине второго тайма, когда наши пропустили, в экран тут же полетели бутылки, все стали ругаться… А потом где-то у телевизора началась драка.

— Болельщик А. Манов в интервью газете «Известия»

В результате пострадали 75 человек, 49 из них были госпитализированы, один человек скончался от ножевых ранений (17-летний школьник Андрей Труженников). ВГУВД Москвы сообщили, что за организацию погромов в отделения милиции были доставлены 130 человек. Для усмирения фанатов сотрудникам милиции пришлось применить табельное оружие — стражи порядка произвели 9 выстрелов в воздух. По данным милиции, в центре города были повреждены 8 таксофонов, 36 витрин магазинов, несколько троллейбусов. Разбито почти 100 автомашин, перевернуто шесть из них и сожжено три. В общей сложности в погроме принимали участие от 7 до 8 тысяч человек. Прекратить беспорядки удалось лишь к вечеру около 18:40.

Фильм "Большой Лебовски"

Chantal · 12 августа 2016

Этот фильм показывает разные варианты развития событий, в связи с выбором действий главных героев, то есть закон причины и следствия. Когда человек выбирает одно действие, движение, говорит одни слова, опаздывает ил, наоборот, приходит рано и это так меняет жизненные обстоятельства, что приводит к разным ситуациям - трагическим, печальным или радостным, счастливым и герой, наконец, вздыхает, что решил эту задачу, которая перед ним стояла. В общем, разные ходы и как кардинально это может поменять судьбу человека. Мне нравятся фильмы такого плана. Помните фильм с Гвинет Пэлтроу "Осторожно, двери закрываются"? Фильм мне очень понравился. Игра актеров замечательная, особенно главной героини Франки Потенте Прекрасная и красивая актриса с итальянским дедом-сицилийцем, от кого досталась фамилия. Помню ее еще в фильме "Кокаин".

"Беги, Лола, беги" (нем. «Lola rennt») — фильм немецкого кинорежиссёра Тома Тыквера.

Сюжет

Лола и Манни живут в Берлине и безумно любят друг друга. И когда Манни — маленький курьер большого бандита — теряет сумку с деньгами своего босса, спасти его может только Лола.

Но на то, чтобы раздобыть совсем не маленькую сумму в сто тысяч марок, у девушки есть только 20 минут. Каждая секунда может означать разницу между жизнью и смертью. Так что, как следует отдышитесь и приготовьтесь к головокружительной и опасной пробежке в компании со стремительной Лолой. В пути вас ждет не один сюрприз …

Жанр	триллер
Режиссёр	Том Тыквер
Продюсер	Штефан Арндт Гебхард Хенке Мария Копф
Автор сценария	Том Тыквер
В главных ролях	Франка Потенте Мориц Бляйбтрой
Оператор	Франк Грибе
Композитор	Райнхольд Хайль Джонни Клаймек Том Тыквер
Кинокомпания	X-Filme Creative Pool^[d]
Длительность	81 мин.
Бюджет	3,5 млн DEM
Страна	Германия
Язык	немецкий, английский,японский
Год	1998

Интересные факты

Тома Тыквера раздражала пустая стена, и он попросил художника-постановщика Александра Мэннеса нарисовать портрет актрисы Ким Новак, какой она была в хичкоковском «Головокружении». Но, увы, Александр не помнил, как выглядит Ким, тогда Тыквер предложил изобразить её со спины. Картина была готова через 15 минут.
Франке Потенте пришлось не мыть голову семь недель. Все дело в том, что красная краска на её волосах была слишком чувствительна к воде.
Две фразы в самом начале фильма («Мяч круглый» и «Игра длится 90 минут») на самом деле принадлежат легендарному немецкому футбольному тренеру Шеппу Хербергеру.
Та женщина, у которой Манни заимствует телефонную карточку, на самом деле является матерью Морица Бляйбтроя — Моникой Бляйбтрой.
Когда Лола играет в рулетку, у неё выпадает число 20. На самом деле, съемочная группа не собиралась подстраивать такой расклад, но 20 выпало во время одной из первых попыток.
Открывает фильм голос рассказчика Ганса Петща. Это самый популярный рассказчик сказок в Германии. Его уникальный голос узнает каждый немец, слушавший в детстве пластинки со сказками.
Стеклянные часы в банке были разбиты маленьким камешком, выпущенным из воздушной винтовки.
Целых пять недель пришлось убеждать руководство берлинского супермаркета для того, чтобы снять в нем сцену ограбления.
В сумке находились настоящие 100,000 немецких марок — гонорар Франки и Морица за фильм. По мнению режиссера это должно было добавить неподдельной тревоги артистам во время съемок.
Женский вокал в саундтреке (в бегах) — это голос самой Франки, во втором забеге мужской вокал — Том Тыквер. Он же сам и участвовал в написании музыки к фильму, так как, по его мнению, неподходящая музыка может испортить весь фильм.
Небольшие несостыковки: все действо выверено по секундомеру, идентичность сцен многократно проверена, вплоть до погодных условий, людей, машин и т. д. Неувязка вышла с одним — слишком быстро меняют свое положение лямки бюстгалтера Лолы. Это можно отчетливо видеть в нескольких сценах.
Татуировки у Франки настоящие.

Награды

Фильм в общей сложности получил 25 различных наград и был номинирован в 13 номинациях.

Фильм получил в 1999 году 9 наград немецкой национальной кинопремии Deutscher Filmpreis. Также он был номинирован в 2000 году на премию BAFTA в категории «Лучший неанглоязычный фильм».

Приз Эрнста Любича, 6 Федеральных премий I степени — за фильм, режиссуру, второплановые мужскую (Херберт Кнауп) и женскую (Нина Петри — и за участие в ленте «Я прекрасен?» / Bin Ich Schön?) роли, операторскую работу, монтаж (Матильда Бонфуа — Mathilde Bonnefoy), а также приз немецкой публики, приз «Независимый дух» за лучший иностранный фильм в США по итогам 1999 года.

Британская академия, 2000 год
Номинации (1):
Лучший фильм на иностранном языке

Сандэнс, 1999 год
Победитель (1):
Приз зрительских симпатий - Программа «Мировое кино»

Венецианский кинофестиваль, 1998 год
Номинации (1):
Золотой лев

Европейская киноакадемия, 1998 год
Номинации (1):
Лучший фильм Фильм "Беги, Лола, беги"

Chantal · 22 августа 2016

Теперь вставка между шедеврами, как обычно. То есть фильмы, не получившие наград, ну, или награды совсем незначительные, как за монтаж, там звук, или просто одна, две номинации, или не были оценены высоко кинокритиками и профессионалами и т.д., но понравившиеся мне или имевшие популярность у кинозрителей по всему миру.

Я уже выставила много фильмов про мафию, в частности, несколько фильмов об одном из самых знаменитых гангстеров США Лаки Лучано и Аль Капоне и их банды. Вот биографический фильм про, почти правую руку Лаки Лучано - Майера Лански. Про Багси Сигела тоже уже был биографический фильм. Они дружили с детства. Фильм режиссера Джона Макнотона.

Фильм "Лански"

Фильм смотрела давно, но мне понравился, особенно игра замечательного актера Кевина Спейси, номинированного на премию "Сатурн", но и Джефф Бриджес не отстает по таланту от него. Тоже прекрасный актер. Он фантастический, но и драма, и детектив. В общем, очень интересный, советую. Тем более, я очень люблю фильмы про психбольницы, психологические триллеры, все подобное этому, можно с элементами мистики или кино о каких-то странных и необычных людях. Фильм режиссера Иэна Софтли.

Фильм "Планета Ка-Пэкс"

Я уверена, то абсолютно все мужчины, и очень многие женщины, посмотрели этот российский фильм "Бумер", также как и "Бригада" в свое время. "Бригаду, я не буду выставлять, ибо она многосерийная телевизионная кинолента. Но обе были очень популярны у зрителей бывшего союза. Фильм режиссера Петра Буслова.

Фильм "Бумер"

Следом идет черная комедия "Жмурки". Честно, мне не понравился фильм, но что удивительно, у него несколько местных наград. Но я не стала выставлять его как шедевр, так как не считаю таковым. Там столько жестокости, и все это преподается с черным юмором, а в конечном итоге эти двое хладнокровных ублюдков-убийц еще спокойно останутся на свободе, разбогатевшие и будут иметь собственную фирму. Правда, Дюжев, действительно, сыграл отлично одного тупого из негодяев, за что получил две награды, как я написала на российском кинофестивале Кинотавре и премию MTV. Номинации еще Н.Михалкову за исполнение роли и как лучшей экранной команде. Фильм режиссера Алексея Балабанова.

Фильм "Жмурки"

Этот фильм я выставляю, потому что мне всегда было забавно смотреть на то, как иностранцы играют нас (в смысле, я говорю от лица граждан бывшего союза, здесь россиян), или находятся на территории России (или любой другой страны бывшего союза), показывают наши страны своим видением и т.д. Здесь кинокартина для любителей кино про тюрьмы, профессиональных боксеров и пр. Короче, мужской фильм режиссера Айзека Флорентайна.

Фильм "Неоспоримый 2"

Еще один фильм для мужчин от режиссера Джо Карнахана "Козырные тузы" - чисто мужское кино для "плохих" пацанов о плохих пацанах.

Фильм "Козырные тузы"

Казахстанский фильм "Рэкитир", который тоже очень многие из бывшего союза смотрели, когда он вышел в начале нулевых, рассказывающий о рэкетирах 90-х. Это было не только у нас в Казахстане, но и, практически, во всех бывших советских республиках. В общем. лихие 90-е. Один раз посмотреть можно.

Фильм "Рэкетир"

Второй фильм, как продолжение, вышедший буквально в прошлом году, не так хорош, как часто бывает, когда первый фильм намного лучше последующих ремейков или продолжений. Но зато справедливость все-таки восторжествует, расплата за предательство и воровство у своих же, всякие мерзкие, отвратительные поступки и прочие грехи когда-нибудь наступает.

Фильм "Рэкетир 2"

У меня в коллекции было очень много фильмов про американских, итальянских, английских гангстеров, а вот про французских нет. Это биографический фильм о самом знаменитом французском гангстере 70-х годов Жаке Мерине по его же собственным воспоминаниям или книге в прекрасном исполнении Винсента Касселя. Отличный фильм режиссера Жана-Франсуа Рише, просто не удостоился наград.

Фильм "Враг государства №1"

Фильм "Враг государства №1: Легенда" (2-я часть)

Саундтрек

Кэри Джеймс — «Le Prix A Payer»
Seth Gueko — «Le Million»
Rohff — «Pas De Heros»
White & Spirit — «Face Au Mur»
X-Men — «Retiens Mon Nom»
Tunisiano — «Arrete Moi Si Tu Peux»
TLF — «Mourir Libre»
Rim’k, Lino — «L’instinct De Mort»
White & Spirit — «J’ai Vu Un Tas De Choses»
Nessbeal — «Amour Eternel»
Mokless — «Le Temps D’une Balle»
Akhenaton — «Ma Tete Tourne»
Said — «Ca Tient A Peu De Choses»
Rockin’Squatt — «Les Gangsters Ne Vivent Pas Longtemps»
White & Spirit — «Un Court Moment»
Veust — «J’allume»
White & Spirit — «Espoir Dechu»
Gimenez E, — «„Tchad Unpoe“ La Justice Au Bout De Mon Flingue»
AkhenatonSur — «Les Levres De La Peur»
Oxmo Puccino — «Les Chemins De La Gloire»

The Sugarhill Gang — «Rappers Delight»

Изменено 22 августа 2016 пользователем Chantal (история изменений)

fatima84 · 29 августа 2016

Вот небольшая сборка отличных фильмов прошлых лет, конечна это не все, это лишь те что нашел на киносайте где я постоянно что-то смотрю.

Куб 1997 - http://www.onlinevideo.net.ua/load/kub_smotret_onlajn/4-1-0-5233

Знамение 2009 - http://www.onlinevideo.net.ua/load/znamenie_smotret_onlajn/2-1-0-5235

Пила 6 2009 и другие ее части - http://www.onlinevideo.net.ua/load/pila_6_smotret_onlajn/4-1-0-5274

Восставший из ада 5 преисподня - http://www.onlinevideo.net.ua/load/vosstavshij_iz_ada_5_inferno_smotret_onlajn/4-1-0-5270

Отпетые мошенники (супер комедия) - http://www.onlinevideo.net.ua/load/otpetye_moshenniki_smotret_onlajn/3-1-0-4708

Думаю эти фильмы должен знать каждый кинолюбитель, но многие о них забыли, давайте освежим память, и вспомним прошлые времена киноиндустрии.

Chantal · 29 августа 2016

Да, давайте поможем сайту онлайнвидео с Украины с количеством посещений, просмотров и т.п., чего уж там!

Молодой человек или мужчина с ником Фатимы, Вы ошиблись адресом. Вам нужно было это запостить, хотя реклама на любом форуме запрещена, в теме "Фильмы, которые мы недавно посмотрели", а здесь место мировым киношедеврам или, хотя бы, приближенным к шедеврам, очень хорошим фильмам. А у вас обычное популярное у поп-корновой молодежи кино, да к тому же, ужастики присутствуют, тем более второсортные, а им здесь вообще не место. "Отпетые мошенники" уже присутствуют в этой теме.

Chantal · 2 сентября 2016

Без комментариев. Культовая и, в некотором смысле, скандальная кинокартина. Фильм конца 90-х гг., даже если не получил наград, а только номинации. Признание пришло позже, как часто бывает с шедеврами и кино, и других произведений искусства. Особенно, разумеется, фильм нравится мужчинам.

"Бойцовский клуб" (англ. Fight Club) — американский кинофильм 1999 года режиссёра Дэвида Финчера по мотивамодноимённого романа Чака Паланика, вышедшего тремя годами ранее. Главные роли исполняют Эдвард Нортон, Брэд Питт иХелена Бонэм Картер. Нортон играет безымянного рассказчика — обезличенного обывателя, который недоволен своей жизнью впостиндустриальном потребительском обществе «белых воротничков». Он создаёт подпольную организацию «Бойцовский клуб» вместе с Тайлером Дёрденом, продавцом мыла, которого сыграл Брэд Питт.

Поначалу фильм был крайне неоднозначно принят публикой и критиками, собрав в североамериканском прокате только 37 млн$ против 63 миллионов, вложенных в его производство. Через 10 лет после премьеры влиятельная газета The New York Timesнапечатала статью Денниса Лима, в которой «Бойцовский клуб» был назван «по всей вероятности, определяющим культовым фильмом нашего времени». Он числится в десятке лучших фильмов по версии IMDb и входит во многие другие подобные рейтинги. Это один из фильмов, вызвавших в 1990-е годы наибольший общественный резонанс.

Содержание

Терзаемый хронической бессонницей и отчаянно пытающийся вырваться из мучительно скучной жизни, клерк встречает некоего Тайлера Дардена, харизматического торговца мылом с извращенной философией. Тайлер уверен, что самосовершенствование — удел слабых, а саморазрушение — единственное, ради чего стоит жить.

Пройдет немного времени, и вот уже главные герои лупят друг друга почем зря на стоянке перед баром, и очищающий мордобой доставляет им высшее блаженство. Приобщая других мужчин к простым радостям физической жестокости, они основывают тайный Бойцовский Клуб, который имеет огромный успех. Но в концовке фильма всех ждет шокирующее открытие, которое может привести к непредсказуемым событиям …

Интересные факты

Фильм снят по мотивам романа Чака Паланика «Бойцовский клуб» (Fight Club, 1996).
Среди действующих лиц картины замечены три детектива — детектив Эндрю, детектив Кевин и детектив Уолкер. В свое время Эндрю Кевин Уолкер написал сценарий к фильму Дэвида Финчера «Семь».
Чак Паланик признал, что концовка фильма получилась более удачной, нежели концовка его книги.
Идея создания книги пришла Чаку Паланику после того, как его избили во время туристического похода. Обратившись к соседствующим неподалеку людям с просьбой убавить звук радиоприемника, Чак получил несколько внушительных ударов по своей физиономии.
Режиссер Дэвид Финчер в ходе съемочного процесса потратил около полутора тысяч катушек кинопленки — в 3 раза больше среднестатистического количества.
Герой Брэда Питта представил на суд общественности свой рецепт производства взрывчатки на дому. Опасаясь возможных попыток повторения данных опытов, создатели фильма решили использовать заведомо ложный способ изготовления «домашней бомбы».
В 1998-м году Эдвард Нортон наотрез отказался курить, исполняя роль в картине «Шулера» (по сценарию его персонаж был заядлым курильщиком), однако на этот раз все-таки согласился курить в кадре.
Во время съемок в жилом квартале один из жильцов был настолько взбешен сопровождавшимся шумом, что в ярости швырнул в источник беспокойства бутылку пива. Бутылка попала в голову оператора Джеффа Кроненвета, однако серьезных неудобств ему эта травма не доставила. Метатель бутылок был немедленно арестован.
В сцене, где герои Брэда Питта и Эдварда Нортона напиваются и начинают гонять мячи для гольфа, актеры на самом деле были пьяны. Поэтому для того, чтобы мячи попадали туда, куда и было задумано, были использованы специальные приспособления.
На роль Марлы Сингер в свое время пробовались Кортни Лав и Вайнона Райдер.
В тот момент, когда герой Нортона пытается убедить героиню Хелены Бонем Картер покинуть город на автобусе, взору зрителей предстает парочка кинотеатров, рекламирующих следующие фильмы — «Семь лет в Тибете» (1997) (с участием Питта), «Народ против Ларри Флинта» (1996) (с участием Нортона) и «Крылья голубки» (1997) (с участием Картер).
На DVD-издании после традиционного предупреждения о нарушении авторских прав следует предупреждение от Тайлера Дердена, хотя оно и появляется на экране всего на секунду: «Если Вы читаете это, значит это предупреждение именно для вас. Каждое слово, которое вы прочитаете, бессмысленно — вы просто тратите напрасно очередную частичку своей жизни. Неужели вам больше нечего делать? Неужели ваша жизнь настолько пустая и серая, что вы даже не можете найти, чем занять себя в свободное время? Неужели вы прочитали все, что хотели прочитать? Неужели вы подумали обо всем, о чем хотели подумать? Немедленно отправляйтесь на улицу. Найдите себе особу противоположного пола. Прекратите совершать дурацкие покупки и завязывайте с мастурбацией. Увольтесь с работы. Начните драку. Докажите, что вы живы. Если вы не начнете действовать, то так и проживете свою никчемную жизнь. Я вас предупредил… Тайлер».
Во время сцены, в ходе которой член Бойцовского клуба поливает из шланга священника, камера в какой-то момент дергается. Это произошло, потому что оператор не смог удержаться от смеха.
Персонаж Эдварда Нортона так и не называет своего настоящего имени (номинально он считается Рассказчиком). На DVD-изданиях в титрах его называют Джеком. В то же время, когда фильм демонстрировался на канале HBO, в титрах фигурировало имя Руперт.
Хелена Бонем Картер носила ботинки на огромных платформах для того, чтобы скрыть значительную разницу в росте между ней и связкой Питт-Нортон.
Во время съемок Питт и Нортон научились производить настоящее мыло.
Для съёмок в фильме Эдварду Нортону пришлось похудеть на 9-10 килограмм. До этого ему пришлось интенсивно набирать массу для роли нациста в «Американской истории Икс» (1998).
В фильме Тайлер говорит, что способен вставить в детский фильм кадр с мужским половым органом. И, в самом деле, такой кадр появляется в «Бойцовском клубе» дважды.
В сцене, в которой герой Эдварда Нортона оказывается в ледяной пещере, пар из его рта принадлежит Леонардо ДиКаприо — его вклеили в «Бойцовский клуб» из «Титаника» (1997).
В сцене с падением с лестницы Дэвид Финчер двенадцать раз спустил с лестницы каскадера, но оставил в фильме первый дубль.
Специально для своей роли Брэд Питт отправился к дантисту и сделал скол на зубе, так как решил, что это соответствует характеру его героя.
Хелена Бонем Картер заставила своего визажиста наносить ей макияж левой рукой, поскольку считала, что ее героиня не стала бы уделять много внимания таким вещам.
Роль Марлы Сингер была предложена Риз Уизерспун и Саре Мишель Геллар. Уизерспун отказалась, посчитав эту роль «слишком мрачной», а контракт Геллар с сериалом «Баффи – истребительница вампиров» (1997-2003) не позволял ей принимать участие в других проектах.
Шрифт, который был использован для названия и титров, называется «Борись с Этим» («Fight This»).
Когда рассказчик пишет хокку на работе, на его компьютере открыт документ с именами людей из съемочной группы фильма.
В сцене, где рассказчик впервые бьет Тайлера Дердена, Эдвард Нортон должен был нанести Брэду Питту фальшивый удар, но в последнюю минуту режиссер Дэвид Финчер велел Нортону ударить Питта по-настоящему. Гримаса боли на лице Брэда неподдельна, и можно увидеть, как Нортон смеется над этим.
Номер телефона Марлы Сингер совпадает с телефоном Тедди из фильма «Помни» (2000). Такой же номер у Гонконгского ресторана в «Шпионка Хэрриет: Война блогов» (2010), и у Эдди Элдена в фильме «Флирт со зверем» (2001), и у института психиатрии в эпизоде «Миллениума» (2010).
Чтобы жир на теле Боба выглядел правдоподобно, его костюм был наполнен птичьим кормом. Он весил около пятидесяти килограммов.
Когда Тайлер произносит речь в Бойцовском клубе, он смотрит прямо на персонажаДжареда Лето, говоря о рок-звездах. За год до выхода фильма Лето создал свою группу «30 Seconds To Mars».
Постельная сцена между Картер и Питтом на 80% сгенерирована на компьютере.
Несколько раз во время фильма на мгновение (25-м кадром) появляется Тайлер.
В сцене столкновения самолётов, когда камера двигается по салону и показывает разваливающийся самолёт, можно увидеть сидящего справа человека в очках. Это супервайзер по цифровым эффектам Кевин Мак.ОШИБКА
До появления героя Брэда Питта на экране, кроме нескольких вставок 25-м кадром, его можно заметить в рекламе ресторана по телевизору в отеле, который смотрит главный герой во время рассказа о бессоннице.
В сцене первой драки между главными героями можно заметить автомобиль-универсал, который также появлялся в фильме «Игра» (1997).
Ошибки в фильме

Информация о фильме »

Оскар, 2000 год
Номинации (1):
Лучший монтаж звука

Премия канала «MTV», 2000 год
Номинации (1):
Лучшая драка

Фильм "Бойцовский клуб"

Chantal · 2 сентября 2016

Замечательный фильм. Думаю, все его смотрели или слышали о нем, так что кто не видел, приглашаю к просмотру.

"Зеленая миля" (англ. The Green Mile) — мистическая драма по одноимённому роману Стивена Кинга. Премьера состоялась 10 декабря 1999 года. Имеет 4 номинации на «Оскар», 3 премии «Сатурн», ещё 10 наград и 23 номинации. Режиссёр — Фрэнк Дарабонт.

Сюжет

Обвиненный в страшном преступлении, Джон Коффи оказывается в блоке смертников тюрьмы «Холодная гора». Вновь прибывший обладал поразительным ростом и был пугающе спокоен, что, впрочем, никак не влияло на отношение к нему начальника блока Пола Эджкомба, привыкшего исполнять приговор.

Гигант удивил всех позже, когда выяснилось, что он обладает невероятной магической силой …

Жанр	драма, фантастика
Режиссёр	Фрэнк Дарабонт
Продюсер	Фрэнк Дарабонт Дэвид Вальдес
Автор сценария	Фрэнк Дарабонт Стивен Кинг (роман)
В главных ролях	Том Хэнкс Дэвид Морс Бонни Хант Майкл Кларк Дункан
Оператор	Дэвид Таттерсолл
Композитор	Томас Ньюман
Кинокомпания	Warner Bros. Castle Rock Entertainment Darkwoods Production
Длительность	189 мин.
Бюджет	60 млн долларов
Сборы	290,7 млн долларов^[1]
Страна	США
Язык	английский язык
Год	1999

Интересные факты

Модель электрического стула, задействованная в ходе съемок картины, была сконструирована по оригинальным чертежам допотопного электрического стула, известного под названием «Old Sparky». Стивен Кинг попытался понять, что испытывают приговоренные к смертной казни, и попросил привязать себя к стулу. По его словам, ощущения были не из самых приятных.
События картины развиваются в 1935 году (в книге — в 1932). Данное изменение было вызвано желанием использовать в фильме кадры из «Цилиндра» (1935).
Роман писался частями, и вначале издавался отдельными брошюрами.
«Зеленая миля» Стивена Кинга получила премию «Stoker» в номинации «Лучший роман 1996-го года».
В первых изданиях оригинального романа присутствовал «ляп»: человек, одетый в смирительную рубашку с завязанными за спиной рукавами, тер губы рукой.
Одной из главных проблем кастинга стал поиск кандидатуры на роль Джона Коффи. И тогда Брюс Уиллис посоветовал продюсерам обратить внимание на Майкла Кларка Дункана, вместе с которым именитый актер принимал участие в съемках «Армагеддона».
Дэвид Морс ниже Майкла Кларка Дункана всего на один дюйм. В ходе съемок было применено несколько различных способов, дабы создать иллюзию того, что Джон Коффи был невероятным гигантом.
Исполнитель роли Эдуарда Делакруа, Майкл Джитер, к моменту съемок картины уже имел опыт совместных съемок с «одаренными» мышами. Этим фильмом стала лента 1997 года — «Мышиная охота».
По первоначальной задумке, Том Хэнкс должен был исполнить и роль постаревшего Пола Эджкомба. После пары-тройки экспериментов гримеров было решено, что должным образом загримировать Тома не удастся, и тогда на эту маленькую роль был выбран Даббс Грир.
Актеру Дагу Хатчинсону, исполнившему роль Перси, достались самые скрипучие ботинки, которые он когда-либо видел и слышал. Даг посчитал это обстоятельство приятным подарком судьбы — столь скрипучая обувь прекрасно дополняла омерзительный характер его персонажа.
Инициалы Джона Коффи (J. C.), как писал сам Кинг, соответствуют инициалам Иисуса Христа (англ. Jesus Christ).
Съёмки проходили в США, в штатах Северная Каролина и Теннесси.
В фильме снялись сразу тридцать мышей, которые играют Мистера Джинглса. Все мыши были названы в честь актёров и членов съёмочной группы.
На момент съемок фильма актер Даг Хатчисон был старше своего персонажа (Пэрси Уэтмор) на 18 лет, а Сэм Рокуэлл (Дикий Билл Уортон) на 12 лет.
В то время, как мышонок ползёт по Зелёной миле, Перси Уэтмор, причёсывая волосы, насвистывает мелодию народной американской песни «Виселица» (Gallows Pole).
Сцена, где Делакруа читает журнал Weird Tales, является отсылкой к Г. Ф. Лавкрафту, творческим наследником и большим поклонником которого является Стивен Кинг. Именно в 1930-е вышли самые значимые произведения Лавкрафта, которые печатались в этом журнале.
Один из саундтреков к фильму «Зелёная Миля» написанный Томасом Ньюманом, использовался при написании композиции «The Punishment» у музыкального проекта Movie.
Роль Пола Эджкомба изначально предлагали Джону Траволте, но тот отклонил предложение.
В видеоигре Batman: Arkham Asylum есть локация, которая называется «Зелёная Миля», что является отсылкой к фильму и книге.
Стивен Кинг до самого конца написания книги не мог определиться, как закончится история для Джона Коффи — останется он жив или нет.
Дункан очень смущался из-за того, что ему нужно схватить Хэнкса за пах, когда Коффи «лечит» Эджкомбу инфекцию. Чтобы преодолеть смущение Дункана, Хэнкс положил в штаны пустую бутылку.
Фильм, который Коффи смотрит перед казнью и который через много лет подталкивает Пола рассказать Элейн его историю, — классическая музыкальная комедия «Цилиндр» (1935).
В одном из эпизодов фильма можно увидеть, что на тюремном грузовике написано название штата, где находится тюрьма — Луизиана, в другом, когда Пол пришел в кабинет начальника тюрьмы, можно заметить на стене висящую карту штата.

Художественные особенности

В штате Луизиана электрический стул стал способом казни лишь в 1941 году. В год, значащийся временем действия фильма — 1935 (в книге — 1932), осуждённых преступников казнили через повешение. А для того чтобы придать фильму соответствующее настроение, все тюремные охранники были одеты в униформу, хотя в 1935 году в тюрьмах такого правила ещё не было.

Награды и номинации

Фильм получил множество наград и номинаций, среди которых:

Награды

2000 — Премия «Сатурн»
- Лучший фильм в жанре экшн/приключения/триллер
- Лучший актёр второго плана — Майкл Кларк Дункан
- Лучшая актриса второго плана — Патрисия Кларксон

Номинации

2000 — Премия «Оскар»
- Лучший актёр второго плана — Майкл Кларк Дункан
- Лучший фильм — Фрэнк Дарабонт, Дэвид Вальдес
- Лучший звук
- Лучший сценарий, основанный на ранее опубликованном материале — Фрэнк Дарабонт
2000 — Премия «Сатурн»
- Лучший режиссёр — Фрэнк Дарабонт
- Лучшая музыка — Томас Ньюман
2000 — Премия Брэма Стокера
- Лучший сценарий — Фрэнк Дарабонт
2000 — Премия «Золотой глобус»
- Лучший актёр второго плана — Майкл Кларк Дункан
2001 — Премия «Небьюла»
- Лучший сценарий — Фрэнк Дарабонт

Фильм "Зеленая миля"

Изменено 2 сентября 2016 пользователем Chantal (история изменений)

Войти

Мировые шедевры кинематографа

Рекомендованные сообщения

Дополнительные факты

Премии и награды

Ссылка на комментарий

Поделиться на других сайтах

Лучшие авторы в этой теме

Популярные дни

Лучшие авторы в этой теме

Популярные дни

Популярные сообщения

Chantal

Chantal

Chantal

/

Ссылка на комментарий

Поделиться на других сайтах

/

Ссылка на комментарий

Поделиться на других сайтах

Интересные факты

Призы

Ссылка на комментарий

Поделиться на других сайтах

/

Ссылка на комментарий

Поделиться на других сайтах

Номинация

Ссылка на комментарий

Поделиться на других сайтах

Английское название фильма

Саундтрек

Интересные факты

Отзывы прессы

Награды и номинации

Награды

Номинации

Ссылка на комментарий

Поделиться на других сайтах

Работа над фильмом

Реакция

Влияние

Награды и номинации

Награды

Номинации

Ссылка на комментарий

Поделиться на других сайтах

История создания

Истоки

Диск с саундтреком[править | править вики-текст]

Прочая музыка из фильма[править | править вики-текст]

Реакция и критика

Награды

Наследие

Инцидент на Манежной площади

Ссылка на комментарий

Поделиться на других сайтах

Награды

Ссылка на комментарий

Поделиться на других сайтах

Саундтрек

Ссылка на комментарий

Поделиться на других сайтах

Ссылка на комментарий

Поделиться на других сайтах

Ссылка на комментарий

Поделиться на других сайтах

Ссылка на комментарий

Поделиться на других сайтах

Художественные особенности

Награды и номинации

Награды

Номинации

Ссылка на комментарий

Поделиться на других сайтах

Создайте аккаунт или войдите в него для комментирования

Создать аккаунт

Войти

Наш выбор